要配资民国画坛风云人物录之张谷雏

张谷雏本名张虹，字谷雏，号申齐，广东顺德人，是民国岭南极为特殊的人物：画家、山水写生大家、顶级鉴藏家、美术理论家。他身跨两大阵营：早年追随高剑父，却最终归入国画研究会，又与黄宾虹亦师亦友，游走于革新派与传统派之间，是近代广东美术史不可忽视、如今却略显冷门的学人。

张谷雏青年赴上海游学，经由日本画家桥本关雪引荐，考察日本美术。归国跟随高剑父游历写生，一度亲近岭南革新路线。结识黄宾虹之后，眼界大变，潜心宋元山水，加入癸亥合作画社、国画研究会。国画研究会是岭南传统阵营，和高剑父“岭南派革新路线”长期理念论争。张谷雏兼具两派视野，没有站队对立。

隐居庐山三年，遍历匡庐峰峦，耗时多年创作《庐山景色山水册》《匡庐纪游》长卷；抗战时期旅居桂林、澳门、香港，写生桂林山水、澳门风物，留下大量实景纪游山水。

富收藏，庋藏古书画、古玉、金石、紫砂；著作颇丰：《元画综》《古玉考释》，与李景康合著《砂壶图考》（紫砂史上经典文献）。1935年黄宾虹香港讲学，张谷雏笔录宾虹论画，整理为著名的《沙田问答》，是研究黄宾虹画论一手史料。

张谷雏不同于很多国画家闭门临摹，张谷雏坚持“对景造境”。庐山、阳朔、桂林纪游册，皆是游历之后落笔，景物有真实地貌依托，峰峦、云海、溪泉刻画写实。

早期受高剑父影响，带有适度光影、写生质感，设色明快；中后期亲近黄宾虹，追求笔墨内蕴，强化皴法层次，弱化刻意的西式明暗，走向文人山水。他尝试融合北派山水雄峻格局与南方山水温润气韵，所以《庐山图卷》既有大山大水的气势，又不失岭南绘画的秀润。不追求狂放猎奇，笔墨偏沉静内敛；构图稳妥，擅长册页、手卷这类文人雅玩形制，小品气韵清雅，长卷气势从容。

张谷雏是近代岭南难得的“通才”。不止是画匠，兼具画家、鉴藏家、文史学者三重身份。山水师法自然、溯源宋元，平衡革新与传统，避开了两大流派各自的弊病。写生作品情景相融，富有山川真实气息。但是笔墨个性不足。吸收各家之长，但自我面貌塑造偏弱；不少作品更多是“融汇古法、还原实景”，缺少突破性艺术语言，距离开宗立派尚有差距。

放在民国岭南画坛格局里看：高剑父、陈树人扛起中西融合革新大旗；国画研究会坚守传统文脉。张谷雏是中间的一座桥梁。他亲身实践写生，认可观察自然的重要性，却不抛弃千年笔墨传统；广收博取，不作极端化的艺术站队。他的绘画，是“写生打底，宋元为骨”；他一生的追求，就是证明：中国画革新不必割裂传统，师古与师造化完全可以并行。